Posts tonen met het label fame. Alle posts tonen
Posts tonen met het label fame. Alle posts tonen

11 jun 2007

BritArt

'Een bovenwereldse schedel, hemels bijna', jubelt kunsthistoricus Rudi Fuchs over 'For the Love of God' van de BritArt kunstenaar Damien Hirst (1965), in het begeleidende boek van overzichtstentoonstelling 'Beyond belief', te zien in de White Cube, de hipste galerie van Londen.


De met 8601 diamanten bezette schedel toont volgens Fuchs, 'de overwinning op het verval. [...] Vergeleken met de droefheid van een vanitas-tafereel, is de diamanten schedel de glorie zelf.'
De schedel van een ongeveer 38-jarige 18de eeuwse Europese man kocht Hirst in een antiekwinkel in Noord-Londen.


Hirst zette de originele tanden weer terug in de op Azteekse wijze gepimpte schedel. 'Ik wil dat het echt is. Dat je het gevoel hebt dat er een dier in zit.' Eén tand ontbreekt, maar daardoor krijgt de schedel volgens Hirst juist iets 'menselijks'.
'For the Love of God' wordt aangeprezen als het duurste kunstwerk dat ooit is gemaakt: 50 miljoen pond, ongeveer 73 miljoen euro. En dat is meteen de enige kwaliteit die aan dit Bling-Bling-werk toegeschreven kan worden.


'I am aware of mental contradictions in everything, like: I am going to die and I want to live for ever. I can't escape the fact and I can't let go of the desire'. (Hirst, 2003).


'Wie eine Arznei nicht ihren Zweck erwirkt, wenn die Dosis zu stark gewesen; eben so ist es mit Kritikern, wenn sie das Mass der Gerechtigkeit überschreiten.' Arthur Schopenhauer (1788-1860) Uit: Parerga und Paralipomena (1851).
Doen we niet 'Alles voor de kunst' (Wim van Krimpen, 2007)?

Art Brut


Het was de Franse wijnhandelaar-kunstschilder Jean Dubuffet die het begrip Art Brut lanceerde toen hij, in juni 1948, samen met de geestelijke vader van het Surrealisme André Breton, Antoni Tapiés en Jean Paulhan, in de kelders van de Galerie René Drouin op de Place Vendôme in Parijs de Compagnie de l'Art Brut stichtte.


Doel was exposities te organiseren van een kunst, die zij omschreven als '[...] producties (tekeningen, schilderijen, haakwerken, gemodelleerde of gesculpteerde figuren, enz.) met een spontaan en inventief karakter, die zo weinig mogelijk afhankelijk zijn van de gewone kunst of van culturele voorschriften en die voortkomen van duistere personen, die vreemd zijn aan de professionele artistieke milieus [...].' De gevestigde kunst noemden zij Art Culturel, die nooit puur kon zijn.


Ongecompliceerd aanstekelijk catchy klinkt Art Brut deze 'Late Sunday Evening' in de Amsterdamse Melkweg. Eén van die jonge Brit-pop-bands, die met 'We Formed a Band', de single van het debuutalbum 'Bang Bang Rock & Roll', een puur staaltje inspirerende Outsider-Art-Rock neergezet hebben. Wij kijken uit naar het nieuwe album dat met een week of drie zal verschijnen.


In het voorprogramma speelde een even smakelijke Black Wire die door Art Brut-zanger Eddie Argos als 'My little brother [who] just discovered rock and roll' werd afgekondigd. Eddie droeg hun schoenen met genoegen.

9 jun 2007

tonen


Na een enerverende vlaggetjesdag aan de haven in Scheveningen, waar galerieopweg stond gestationeerd bij het tot appartementencomplex verbouwde ijspaleis (voormalige ijsfabriek), werd vanmiddag op de hoek van de Haagse Beeklaan en Copernicusstraat bij Galerie Toon je Kunst een tentoonstelling geopend door loco-burgemeester en cultuurwethouder Jetta Klijnsma.


Deze tweede tentoonstelling van Galerie Toon je Kunst, een buurtinitiatief van bewoners/kunstenaars uit de Haagse Copernicusstraat, toont werk van Peter Albus (foto's), Anja Gerritsen (schilderijen), Hans Rietbergen (schilderijen), Viory Schellekens (foto's), Lucia Schouten (beelden), Liesbeth Spek (schilderijen), Ed Vervoorn (schilderijen) en Kees Wattjes (schilderijen).


Van de veel te bescheiden Peter Tholen hangt een twaalftal prachtige miniatuurtjes in diverse technieken, allen fantastische topstukjes van Outsider Art.
Marcel Prins bracht vier sculpturen in, waaronder deze lyrische Orfeo.


Van filmer/fotograaf Maurits Burgers hangen twee kleurrijke schilderijen. Van zijn weblog plukte ik (met goedvinden) dit filmpje FlyDrive, waarin hij in een buitenissig tochtje per auto in slechts vier minuten van Den Haag naar Rotterdam en terug jojoot.

7 jun 2007

fame

'Jeder Künstler ist so gross wie das grösste seiner Werke.'
Arthur Schopenhauer (1788-1860) Uit: Parerga und Paralipomena (1851)

Kees Wattjes bouwt zichzelf een virtueel museum in een spel met de realiteit en het sur-reëele. 'Secred Fame' is een spel met zijn artistieke identiteit en zijn positie als kunstenaar in de maatschappij. Hij geeft zich letterlijk bloot in grote wereldmusea als het Stedelijk in Amsterdam, Boymans in Rotterdam, Centraal in Utrecht of Tate in Londen. Stiekem is hij groot.


Werk van Wattjes (1951) is te zien op de tweede groepstentoonstelling, met Peter Albus, Maurits Burgers, Anja Gerritsen, Marcel Prins, Hans Rietbergen, Viory Schellekens, Lucia Schouten, Liesbeth Spek, Peter Tholen en Ed Vervoorn, in Galerie Toon je Kunst, een buurtinitiatief van bewoners/kunstenaars uit de Haagse Copernicusstraat.

Zaterdag 9 juni om 16:00 uur zal de tentoonstelling worden geopend door Wethouder van Cultuur Jetta Klijnsma.

26 mei 2007

frietkot



Van bevriend fotogaaf Ed Friedrichs kreeg ik dit linkje (in het E-magazine www.photoq.nl) gestuurd naar de column van Hans Aarsman, wiens boek 'Vrrooom! Vrrooom!' ik op 3 februari hier ter sprake bracht.

Aarsman doet in zijn column in maart 2004 verslag van gemiste (expositie-) kansen en een mobiel paars frietkot.

Ook in zijn rubriek 'De Aarsman Collectie', donderdags in de kunstbijlage van de Volkskrant, geeft Aarsman een wekelijks even verrassend college kijken naar aanleiding van gevonden foto's.

Ik hoop dat Hans een derde aanbod niet zal afwijzen, en zijn kans grijpt om op 6 augustus 2008 deel te nemen aan de tentoonstelling 15 Minuten die galerieopweg ter gelegenheid van de 80ste geboortedag van Andy Warhol organiseert.